SEMINAR OF LACE MAKING AND EMBROIDERY
2 Weeks - 83 Hours
FABRICS, EMBROIDERY AND LACE IN CENTRAL ITALY
The development of Textile Arts in Italy begins in the late Middle Ages. Palermo, Lucca, Florence, Bologna and Venice each had their own typical wool and silk factories. There are many testimonies to the splendor of the textile arts in Florence, especially in the Renaissance and Baroque periods, not to mention the medieval Sicilian fabrics, which were a marvelous synthesis of Moslem and Byzantine elements, and the Venetian damasks and velvets of the 1400’s.
Embroidery was also an expression of medieval artistic creativity, and while at first it flourished mainly in monasteries and castles, during the 14th century, it moved to the cities with their powerful guilds.
Sacred vestments, emblems, coats of arms, clothing, draperies, linens and fabrics for furniture were all embroidered.
Another decorative element enriches the artistic world of the "minor arts", an item favored by 15th century Florentine, the art of lace, which originated from the Venetian embroidery. The lace was used to decorate the sheets and linens for men and women, and quickly spread throughout Europe. Lacy examples in the paintings, give an idea of its development and beauty.
Another decorative element enriches the artistic world of the "minor arts", an item favored by 15th century Florentine, the art of lace, which originated from the Venetian embroidery. The lace was used to decorate the sheets and linens for men and women, and quickly spread throughout Europe. Lacy examples in the paintings, give an idea of its development and beauty.
SYLLABUS
During the Italian Language lessons students will learn the names of the tools and materials that were used in the creation of stupendous textile and embroidery masterpieces.
During the Workshop hours they will learn specific stitches from the past and will create small pieces designed during the lessons of Decoration Design under the supervision of experts. The study of Color Theory, History of Costume, and History of Embroidery will enable students to understand the beauty of this artistic world, which is still present today in the work of local artisans.
GUIDED VISITS
During thr seminar guided visits will be made to Venice, Island of Burano, Museum of Lace and to laboratories of embroidery which are still producing gorgeous items; to Foligno, to the Documentary Centre for Embroidery and Lace, where a rich collection of manufectured items can be admired.
2 Settimane - 83 ore
Il diffondersi dell’ Arte Tessile in Italia,
ha inizio nel tardo Medioevo. Palermo, Lucca, Firenze, Bologna, Venezia ebbero
manifatture di lana e seta con
caratteristiche proprie. Numerose sono le testimonianze dello splendore dell’
arte dei tessuti a Firenze, specialmente nel periodo rinascimentale e barocco,
senza con questo dimenticare i tessuti siciliani del periodo medioevale, che si
distinsero per la stupenda sintesi di elementi islamici e bizantini, ed i damaschi
ed i velluti veneziani del 1400.
Anche il Ricamo è stato un mezzo espressivo
della creatività artistica medioevale; e se era stato coltivato prevalentemente
nei conventi e nei castelli, nel XIV secolo, ha nelle città, le sue fiorenti
corporazioni (clan).
Ricamati furono i paramenti sacri, ricamati
gli stemmi ed i blasoni; ornate di ricami pure le vesti e la biancheria, le
tende e le coperte da letto, tanto che il Ricamo venne a far parte anche dell’
arredo dei mobili.
Ma un altro elemento decorativo arricchisce
questo mondo artistico delle “Arti Minori”: prediletta dai quattrocentisti
fiorentini, l’ Arte del Merletto ha origine dal Ricamo e nasce a Venezia tra il
1400 ed il 1500.
Usato per ornare biancheria, indumenti
femminili, ma anche maschili, si diffonde in tutta Europa e la sua
rappresentazione pittorica può dare un’ idea del suo sviluppo e della sua
bellezza.
PROGRAMMA
Durante le lezioni di Lingua Italiana si
apprendono i termini degli “attrezzi” e dei materiali che hanno permesso di creare
opere tessili e ricami stupendi, nel corso dei secoli nell’ Italia centrale. A
Laboratorio, si imparano alcuni punti “storici” e si realizzano piccoli lavori
progettati durante le lezioni di Disegno ornamentale.
Attraverso lo studio della Teoria del Colore ,
la Storia del Costume e la Storia del Ricamo, si ha la possibilità di
comprendere la bellezza di questo mondo artistico, ancora oggi presente nel
nostro artigianato. Per approfondire la conoscenza dei disegni, dei materiali,
dei colori, vengono attuate visite
guidate a Musei ed Aziende, dove viva è ancora l’ opera di questa Arte antica.
VISITE GUIDATE
Durante il
Seminario si potranno visitare a Venezia, Isola di Burano, Il Museo del
Merletto ed i laboratori dove ancora si producono questi stupendi manufatti. A
Foligno potrà essere visitato il Centro di Documentazione del Ricamo e del
Merletto dove potrà essere ammirata una ricchissima collezione di questi
manufatti